De 2 de dezembro a 19 de janeiro, o Batalha Centro de Cinema apresenta o ciclo “After Hours: Clubbing no Cinema”, que lança um olhar retrospetivo à evolução da música de dança, recorrendo ao cinema para explorar a forma como a cultura noturna transformou momentos pessoais em movimentos políticos.

Com raízes nos fenómenos da disco e da música eletrónica, a música de dança surge, com todo o fulgor, no final do século XX. Na década de 80, foi possível assistir à ascensão do house e do techno em Chicago e Detroit, respetivamente.

Os anos 90 foram o momento explosão da rave na Europa e nos Estados Unidos. Paralelamente, também por todo o mundo, a forma como se dançava em conjunto estava a ser revolucionada.

À medida que a música de dança deixou de ser experienciada em exclusivo pelas comunidades negras, latinas e homossexuais para se tornar parte da cultura dominante, o cinema foi captando as suas subculturas.

Ao levar as potencialidades sónicas e visuais da pista de dança para o grande ecrã, tentava-se registar o intangível: cineastas e artistas visuais procuravam retratar a libertação, a autoexpressão e o sentimento de pertença que as discotecas podiam oferecer.

O ciclo temático, com curadoria de Ana David, Maria Ferreira e Tabitha Thorlu-Bangura, inclui filmes de Mark Leckey; Isaac Julien; Jake Sumner; Whit Stillman; Iara Lee; Rebecca Salvadori; Denise Garcia Bergt; Jeremy Deller; Angus Cameron; Manuela dos Campos; Leilah Weinraub; Wu Tsang; Agustina Comedi; Valentin Noujaïm; Yolande Zauberman; Gregg Araki; e Daisuke Nishio, Hirotoshi Rissen, Kazuhisa Takenôchi e Leiji Matsumoto.

“After Hours: Clubbing no Cinema” integra ainda a palestra-performance “Bring Down The Walls: My House — Uma Homenagem às Mulheres Pioneiras da House Musi”c, com as DJs Tama Sumo (Alemanha) e Lakuti (África do Sul); e RPM: Revoluções por Minuto, uma performance de Mariana Gaivão com Violet.